Richard Orlinski sculpte pour sublimer la réalité et créer des œuvres d’art vivantes, belles et intemporelles, qui suscitent l’émotion dans le regard de l’autre. Profondément ancré dans son époque, Richard Orlinski utilise principalement des matériaux contemporains comme la résine et l’aluminium, mais également le marbre, la pierre et le bronze.
Le concept Born Wild©
L’enjeu de Richard Orlinski à travers le concept "Born Wild"© consiste à transformer les pulsions vitales négatives en émotions positives, à passer de l’instinct primordial à l’émotion civilisée. Les vecteurs de cette métamorphose sont l’esthétique de l’œuvre, la quête de la perfection du sculpteur et la perception du spectateur. Partisan de l’art accessible à tous, Richard Orlinski puise dans les imageries populaires des icônes qui servent son propos. Il crée des œuvres d’art qui agissent sur nos pulsions, sur nos archaïsmes.
Crocodile
L’homme et le crocodile ont en commun le cerveau reptilien, 2un des trois cerveaux de l’homme, un cerveau sans mémoire régi par des réflexes innés, siège de nos pulsions de violence. Le crocodile, espèce datant de l’ère secondaire, symbolise également l’adaptation et la capacité de survie. Richard Orlinski travaille deux ans les proportions du Crocodile. Pour sa première série en résine finition poli miroir, Orlinski adopte un rouge spécifique. Suivront le noir, le rose, le bleu, le violet… et des finitions précieuses : peinture à la feuille d’or, projection d’argent, incrustation de diamants…
Letters
Fasciné par les artistes du Pop Art et du Nouveau Réalisme, Richard Orlinski rend hommage à Robert Indiana// 3. Il oppose le signifiant brut Born Wild © à une finition maîtrisée, polie et de fait adoucie. La sculpture est façonnée dans un atelier de pliage selon les techniques de carrosserie utilisée dans la F1.
Panthère
Cette icône symbole de mystère, de féminité et de sensualité exprime la puissance farouche, la rapidité et la férocité qui l’inscrivent dans le concept Born Wild ©. Taillée à facettes comme un diamant, la Panthère de Richard Orlinski possède une tête est près de quatre fois plus grosse que dans la réalité. Une fois encore, toutes les proportions sont corrigées pour s’imposer comme une évidence.
Skull
Le crâne, non comme vanité mais comme allégorie de l’évolution de l’homme. La suppression de la mandibule annonce la régression de l’homme par la suppression du langage. L’expansion du lobe pariétal limite la partie frontale où résident les centres de la pensée la plus évoluée. Cette sculpture nous interpelle sur le devenir de l’humanité. Progression ou déshumanisation ?
Jaws
Ces mâchoires d’une puissance prodigieuse avec deux canines surdéveloppées réfèrent au tigre à dents de sabre 4. La férocité de ce prédateur, sans doute le plus redoutable de tous les temps, n’a pas empêché sa disparition. La violence ne suffit pas pour assurer la survie de l’humanité.
David
L’esthétique de Michel-Ange, revisitée par Richard Orlinski, nous invite à un jeu de miroir. David new millenium, archétype de virilité bodybuildée, habillé d’un jean déboutonné ouvert sur un caleçon D&G, fait explicitement référence à la victoire de David sur Goliath5. Pour gagner le combat des temps modernes, il faut agir avec sensibilité et esthétique et non par la force.
Stiletto
Un escarpin à la hauteur du désir qu’il suscite… Ce talon aiguisé cache également une allusion au "stilet", un petit poignard redoutable qui produit des blessures très profondes. Richard Orlinski nous livre une image sublimée de la Femme à travers cet objet animé de fantasmes. Stiletto est une sculpture vivante par son pouvoir suggestif. Escarpin solitaire, syndrome de Cendrillon, quête de la femme parfaite.
Jean
Ce vêtement mythique est métamorphosé en esthétique sculpturale monumentale par Orlinski. Animé de vie, de symboles, de fantasmes, ce pantalon déboutonné s’ouvre sur le vide, sur l’absence de corps.
Eléphant
Animal redouté à l’état sauvage, l’éléphant est connu pour la violence de ses charges. Domestiqué, l’animal véhicule une image de tendresse, de longévité, de stabilité, de sagesse. À la courbe de sa trompe répondent celles de ses défenses dressées.
Cans
En référence au Pop Art et aux soupes Campbell’s de Andy Warhol, Richard Orlinski met en boîte l’instinct sauvage.
Hommages
Richard Orlinski témoigne son admiration pour les grands artistes du Pop Art et du Nouveau Réalisme en réalisant une série de crocodiles à la manière de Roy Lichtenstein, Keith Haring ouNiki de Saint Phalle. Par ces citations explicites, il poursuit le dialogue et témoigne de la pérennité de l’art.
Pinup
Allégorie du concept Born Wild ©, la Pinup d’Orlinski est un hommage à la Femme, un hommage à la Beauté née de la violence. À la femme-objet galvaudée, Richard Orlinski oppose la perfection plastique d’une déesse, la nudité dans la tradition des artistes classiques. Au marbre s’est substituée la résine, au monochrome blanc le réalisme de la couleur chair, de la chevelure brune et des yeux bleus. Vénus ne peut plus naître dans une coquille à la manière de Botticelli6 ou surgir des flots sous le pinceau de Bouguereau 7 . La nouvelle Vénus, avec ses mensurations contemporaines, naît dans la mâchoire acérée d’un prédateur, symbole de la cruauté du monde actuel.
Boxing Panther
Les animaux de Richard Orlinski soulèvent toujours un questionnement sur l’Homme. Assise en peignoir de boxe, ironique et mystérieuse, Boxing Panther souligne la complémentarité entre le féminin et le masculin, l’instinct sauvage et la maîtrise des codes.
Wild Kong
Gueule ouverte sur des crocs effrayants, le gorille en résine s’autoproclame invincible en martelant son torse de ses poings menaçants. Réinterprétant la fantastique créature de King Kong,8. Richard Orlinski nous interroge sur nos peurs archaïques concernant notre animalité. Mais la bête féroce est capable de tendresse. Alors, où se situe la barbarie ? Du côté de l’animal ou de la civilisation moderne qui l’assassine au sommet de son gratte-ciel phallique ?
Wild Kong Oil
Plus avisé que les hommes, le King Kong d’Orlinski rejette un baril de pétrole. Originaire de l’île du Crâne, 9. Le gigantesque gorille a régné sur une nature hostile, peuplée d’animaux préhistoriques. Il sait préserver les espèces. Comprenant les dangers de la pollution, Wild Kong utilise sa force phénoménale pour débarrasser la planète de ce fléau.
Superman
Et si le super héros en provenance de la planète Krypton avait atterri en Union Soviétique et non aux États Unis ? Avec son corps musclé, magnifié par son costume moulant, la cape posée sur les épaules, la tête volontairement réduite, la sculpture en pierre de Richard Orlinski dégage la force des sculptures bolchéviques. Superman tend le bras, tel Staline désignant la direction à suivre. Le justicier américain aurait tout aussi bien pu incarner la propagande communiste. Richard Orlinski interroge l’Histoire à travers la confrontation des deux géants de la Guerre froide.
Time out
Richard Orlinski dénonce l’accélération du Temps en sculptant un crocodile qui dévore un sablier. Victime des nouvelles technologies qui le poursuivent sans répits, des informations qui l’assaillent d’un bout à l’autre de la planète 24 heures sur 24, l’Homme du XXIe siècle privilégie la course éperdue sur la réflexion. Indifférent à la menace reptilienne, le sablier s'écoule inexorablement en pivotant sur son axe.
Jeans Totem
Comme suspendus dans l’espace, trois sculptures de jeans s’élèvent vers le ciel, recouvertes de pigments fluo jaune, rouge et bleu. Derrière leur écrin transparent, les jambes semblent encore habitées par la vie, comme en témoignent les nombreux plis. Dernière œuvre de Richard Orlinski, cette sculpture détourne le denim archétypal pour le sublimer dans une œuvre d’art aérienne.
холодная война (Cold War)
U.R.S.S. 1970, Guerre froide… Côté terre : le rideau de fer, côté ciel, le Mig 25, 10un avion intercepteur, capable d’atteindre la vitesse de Mach 3. S’inspirant de cet avion mythique, Richard Orlinski crée une œuvre qui exprime une forme de déshumanisation. Posé sur une stèle métallique, un casque de pilote de Mig 25. Pour respirer : un tube à oxygène. Pour parler : un micro. Pour entendre : une radio. Derrière la visière, les pensées du pilote sont enclenchées par une commande : un hommage soviétique défile au rythme de l’hymne national.
Eagle
Posé sur une patte puissante aux serres menaçantes, les ailes fuselées légèrement écartées, les plumes de la queue largement déployées, l’aigle de Richard Orlinski prend son envol. Les lignes tendues de la tête à la base des ailes soulignent la torsion de son corps. Évocateur de puissance, de beauté et de prestige, l’aigle symbolise également la cruauté et l’orgueil. Une fois encore, le sculpteur se sert de la métaphore animale pour exprimer l’ambivalence de nos instincts.
Perfect
Symbole d’aventures et des dangers bravés par les bikers, le « Perfecto » a traversé toutes les générations. Les filles l’endossent dans les années soixante dix et ne le quittent plus. Richard Orlinski s’empare de ce blouson iconique. Tel un apprenti sorcier, il crée une matière qui reproduit la matité et la profondeur du cuir, sculpte chaque pli pour rendre la pièce vivante. Il explore également la brillance. "Perfect" agit alors comme un miroir qui reflète les éclats du monde.
Howling
En échappant au contrôle des hommes, le loup a entraîné leur peur irrationnelle. Archétype de l’animal sauvage épris de liberté, il hurle à la lune. Richard Orlinski magnifie la noblesse de l’animal. La tête levée, il semble implorer le ciel d’accéder à sa quête.
Raging
Le loup hante nos peurs archaïques, il incarne nos instincts carnassiers. Pour apprivoiser sa nature sauvage, Richard Orlinski le taille à facettes. Il augmente celles-ci sur l’encolure et la queue pour magnifier l’épaisseur de sa fourrure. Le sculpteur témoigne de l’ambivalence du mythe : le loup est-il en position d’attaque ou de défense ?
DJ
Au walkman du 20e siècle, a succédé l’audio casque du 21e. Toujours plus gros, toujours plus technique, toujours plus esthétique. En combinant rondeurs et facettes, en les façonnant comme un bijou, Richard Orlinski interprète en aluminium les caractéristiques de ce prodige technologique devenu accessoire de mode.
Dragon
Bienveillant sous un air menaçant, le dragon de Richard Orlinski tire son origine du bestiaire chinois. Doté d’une crête sur le sommet de la tête qui lui permet de voler, il maîtrise les pluies et les vents. Prêt à bondir, son corps ondule comme un serpent. Il est composé de facettes emboîtées les unes dans les autres, qui soulignent harmonieusement son mouvement.
Collaborations avec d’autres artistes Sollicité par l’Association caritative Make a wish 11 », qui accomplit le vœu d’enfants hospitalisés, Richard Orlinski a réalisé une série de crocodiles en résine, destinés à être customisés. Il a sollicité des artistes de son choix : Speedy Graphito, Hervé Di Rosa, Stéphane Cipre, Bouaz, Yang Jiechang, Annick Cuadrado… Ces crocodiles ont été vendus aux enchères au profit de l’Association.
Expositions
2013
Courchevel, jusqu'au 26 avril 2013, Orlinski 1850
2012
Inception Gallery, 37 rue de Poitou, Paris (9/06 2012 - 21/07/2012)
Hôtel de Ville, Place de la république, Levallois (1/03/2012 - 25/03/2012)
Galerie de L'Escale, 25 rue de la Gare, Levallois (08/03/2012 - 14/04/2012)
Courchevel
Galerie A Leadouze, 16 av Matignon, Paris
Galerie Art Cadre, 24 rue Dauphine, Paris
Opera Gallery, Londres et Singapour
Galeries Bartoux, Honfleur, St Paul de Vence, Megeve, Courchevel et Cannes
2011 et 2010
Courchevel
Place Guy d'Arezzo, Bruxelles
Art Elysées, Paris
Show Off, Paris
Galerie A Leadouze, 16 av Matignon, Paris
Galerie Art Cadre, 24 rue Dauphine, Paris
Opera Gallery, Londres et Singapour
Galeries Bartoux, Honfleur, St Paul de Vence, Megeve, Courchevel et Cannes
Château de Pommard, Bourgogne
Galerie des Remparts, Bordeaux et Le Moulleau, Arcachon
Galerie Alain Daudet, Toulouse
Galerie Zimmermann & Heitmann, Hambourg, Düsseldorf et Dortmund
Bel Air Fine Art Genève, Forte dei Marmi, Crans Montana
Galerie des Lices, Saint Tropez
Fondation Kneipp, Luxembourg
Fouquets Barrière, Champs Elysées, Deauville, Marrakech
2009 et 2008
Galerie Pierre Cardin, Paris
AD Galerie, Beziers
Artclub Gallery, Paris
Art Elysées, Paris
Galerie Pascal Lorain, Paris
Opera Gallery, Paris
Art Partner, Paris
Art Partner, Bruxelles
Lounge Art Gallery, Bruxelles
Hôtel Metropole, Monaco
Maretti Arte Monaco, Monaco
Happy Art Gallery, Cannes
Soul Of Asia, Thaïlande
AD Galerie, Béziers
Galerie Alexis Lartigue, Paris
Galerie Chabanian, St Barth
Pulse New York
Karre d'Art, Cannes
Expo Luxembourg
Road Deauville
2007
Appia Hebert
Biennale de Venise
St'art Strasbourg
Galerie Memmi, Paris
Villa Murano, Paris
Le Regine's, Paris
Galerie Artcurial, Paris
Galerie Bel Air Fine Art, Genève
2006
La Fiac, Paris
Galeria Del sol, Miami
2005
Galerie des Lices, St Tropez
